“惊鸿舞”这一名称，最早出现在古代文学作品中，常被用来形容女子轻盈优美的舞姿。然而，作为一支具体的舞蹈形式，“惊鸿舞”并非源自某一个确切的历史时期，而是经过历代文人、艺术家的不断演绎和再创作，逐渐形成的一种具有诗意与美感的舞蹈风格。

关于“惊鸿舞”的起源，有多种说法。一种观点认为，它最早可以追溯到汉代或魏晋时期，当时文人墨客常用“惊鸿”来形容女子的美貌与舞姿。如曹植在《洛神赋》中所写的“翩若惊鸿，婉若游龙”，便是对女性舞姿极富诗意的描写。这种形象后来被后人不断引申和发挥，逐渐演变为一种特定的舞蹈表现形式。

另一种说法则认为，“惊鸿舞”是现代艺术创作的产物。20世纪以来，随着中国古典舞的复兴与发展，许多舞蹈家开始从古籍、诗词中寻找灵感，尝试复原和创新传统舞蹈。其中，“惊鸿舞”便是在这一背景下被重新整理和创编出来的。它融合了古典舞的身段、动作以及戏曲的表演元素，展现出一种飘逸灵动、优雅含蓄的艺术风格。

尤其在近年来，随着国风文化的兴起，“惊鸿舞”逐渐走进大众视野，成为许多文艺演出、影视作品中的重要元素。例如，在一些以古代为背景的电视剧或舞台剧中，舞者通过“惊鸿舞”来展现角色的气质与情感，进一步推动了这一舞蹈形式的传播与普及。

总的来说，“惊鸿舞”并没有一个明确的“创编时间”，它的形成是一个历史积淀与现代创新相结合的过程。无论是古代文人的诗意描绘，还是现代艺术家的重新演绎，都为“惊鸿舞”赋予了独特的文化内涵和艺术价值。如今，它不仅是一种舞蹈形式，更成为中国传统文化中一种象征性的美学表达。